茶の湯に根ずく楽茶碗の窯元
京焼・清水焼の中でも、楽焼は特異な位置にある焼き物です。
千利休の茶の湯から生まれ、現在まで続くその技法は、京都の陶芸の中でも独自の流れを形成してきました。
その楽焼の流れの中で、京都に窯を構えるのが楽入窯です。
いわゆる"樂家"とは異なる系譜に属しながらも、約100年にわたり楽茶碗の制作を続けてきました。
もともとは焼き砥石を制作していた家系で、曾祖父の代に楽茶碗を作り始め、祖父の代で本格的に楽焼の窯として確立。現在は3代目・吉村楽入がその流れを引き継いでいます。
実用性を軸とした楽茶碗づくり
楽茶碗は、一般的な陶器とは異なり吸水性があり、強度も高くありません。
そのため用途は限定されますが、茶道においてはその特性が重要な意味を持ちます。
楽入窯では、こうした楽焼本来の性質を前提に、茶道具としての使いやすさを重視した制作が行われています。
形状や重さ、手に取ったときの感覚など、実際に使う場面を意識した器づくりが特徴です。
一方で、制作は単なる再現にとどまりません。
伝統的な技法を踏まえながらも、その中でどのように現代の中で成立させるかが意識されています。
伝統の上に広がる新しい表現
楽入窯のもう一つの特徴が、表現の幅を広げる取り組みです。
成形した土に直接描く「生絵付け」による装飾は、その代表的なものです。
色土を用いたやわらかな色合いと立体感は、低温焼成という楽焼の特性を活かした独自の表現です。
これらの作品は「楽入印」として展開され、伝統的な無地の楽茶碗とは異なる魅力を持ちながら、現代の暮らしにも取り入れやすい器として提案されています。
一方で、主宰の吉村さん本人による「萬福堂」の作品では、より伝統的な楽焼の本質を追求。
さらに工房全体で制作する「楽入窯」ブランドも含め、それぞれ役割を分けることで、伝統と新しい表現の両立が図られています。
楽焼という限られた分野の中で、実用性を軸にしながらも表現の可能性を広げていく。
楽入窯は、現在の楽焼における一つのあり方を示す存在といえます。
作家プロフィール｜吉村 楽入（よしむら らくにゅう）
京都・山科にて楽入窯を主宰する楽焼作家。
約100年続く楽入窯の3代目として、茶道具としての実用性を重視した楽茶碗の制作を行う。
略歴
1959年9月 ２代目吉村楽入の長男として京都にて生まれる
1982年3月 同志社大学 経済学部 卒業
1983年3月 京都市工業試験場 伝統産業後継者育成陶芸コース 修了
1984年3月 京都府陶工訓練校 成形課 卒業
その後 父・先代楽入に師事し、作陶を開始
1986年頃よりグループ展に多数参加陶芸集団「チェラミスタ」に参加
1989年 「楽入窯」を創始（現 主宰）
1993年 京焼・清水焼パリ展 入選出品
2000年 泉涌寺 熊谷龍尚和尚より「重生」印を拝領（襲名前まで使用）
2001年 伝統工芸士に認定
2004年 三代 吉村楽入を継承・襲名
同時に「萬福堂」を号し、大阪心斎橋大丸にて個展開催
以後 全国各地にて個展を開催
京都市立陶工専門校・京都市産業技術研究所にて講師も務める
KOTOPOTTER 店主
横山雅駿
10年以上にわたり、京焼・清水焼はじめ伝統工芸品や陶磁器に携わっています。
京都の窯元や陶芸家と連携し知見や審美眼を深めながら、新しい伝統工芸品の在り方を模索しています。
2024年に京焼・清水焼専門のECサイトKOTOPOTTERを立ち上げました。