【清水烧】豆钵 “流星” 和泉良法

永无止境的釉药探求

和泉良法先生在京都京北的乡村山间设有工作室，50多年来一直致力于釉药研究。

他以在京都市立工业试验场积累的知识为基础，通过对烧成温度、釉药配方以及火焰接触方式引起的细微变化进行严谨验证，探索出独有的窑变表现形式。

和泉先生的作品并非仅仅依赖偶然性，而是建立在长年累积的数据和经验之上。

即便如此，窑中仍会发生超出预期的变化，每一件作品都独一无二。

火焰创造的美丽色彩

和泉先生制作的曜变天目和青瓷作品，在烧成过程中会呈现出复杂的色彩变化。

釉药流动形成的深邃渐变，以及矿物成分反应产生的细腻窑变，展现出如同自然现象般的神韵。

融入生活的器皿

和泉先生的器皿，在具有高度艺术性的同时，也注重日常使用。他长年以来制作酒器、茶杯、抹茶碗等各类器皿，积累了丰富的经验，因此在器皿的触感、握持感和使用舒适度方面都考虑得非常周到。

它既拥有沉静的存在感，又能衬托出食物和饮品的美妙。这是一款每次使用都能欣赏到釉药表情和光线变化的器皿。

店主寄语

这是“流星”系列的豆碟，烧成后呈现出美丽的青色和银色光彩。

流淌的釉药景色令人印象深刻，从不同角度欣赏都能呈现出多样的表情。

作为酱油碟或腌菜小碟，尺寸恰到好处，能为餐桌增添一份雅致。