乐烧是什么，以及其未来。访谈吉村乐入先生

采访、撰稿：KOTOPOTTER 店主 横山

乐入窑位于京都市内，拥有约100年的历史，主要制作茶道用的乐茶碗。

乐烧诞生于约400年前，是应千利休的要求而制作的陶器。

它不使用辘轳，而是用手塑形，并在低温短时间内烧制而成。其独特的性质与其他的陶器截然不同。

此次，我们采访了第三代乐入吉村重生先生，听他讲述了乐烧的本质及其新的表现形式。

第三代 乐入 吉村重生

乐烧艺术家，在京都山科主持乐入窑。
作为传承约100年的乐入窑的第三代传人，他致力于制作注重茶具实用性的乐茶碗。

履历

1959年9月 出生于京都，为第二代吉村乐入的长子

1984年3月 毕业于京都府陶工训练校成形科

此后师从父亲、先代乐入，开始陶艺创作

2001年 被认定为传统工艺士

2004年 继承并袭名第三代吉村乐入
同年号“万福堂”，并在大阪心斋桥大丸百货举办个展

兼任京都市立陶工专门学校、京都市产业技术研究所讲师

乐烧的起源及其本质

——首先，您能介绍一下乐烧吗？

吉村先生：乐烧是约400年前在京都诞生的陶器。契机是茶道宗匠千利休希望使用日本制作的茶碗，而不是当时使用的中国或朝鲜茶碗。

当时，京都几乎没有专业的陶艺家，利休请一位制作屋顶狮子装饰的工匠长次郎制作茶碗。这就是乐烧的开始。

当时使用的是京都产的“聚乐土”进行制作。

长次郎不使用辘轳，而是“手捏”成形。烧制方法也很特殊，采用低温短时间烧制，约10到15分钟便从窑中取出的“抽出烧成”法。

——这与一般的陶器有很大不同啊。

吉村先生：是的。它厚实、略微变形，但又脆弱易碎。它还吸水，甚至可能会漏水。

按常理来说，这全是缺点，但利休先生却说这样很好。

不完美，不完整的东西。终将回归泥土的性质。这被认为是符合“侘寂”之美的。

 

乐入窑的由来

——也请您介绍一下乐入窑。

吉村先生：我们家原本不是做乐烧的，而是做“烧砥石”这种高温烧制的陶器。这和乐烧正好相反。

我曾祖父用窑里的余火，把制作乐茶碗当成爱好。到了我祖父这一代，才开始将其作为家族事业正式经营，到现在我是第三代。

所以，我们和延续了400年的乐家没有任何关系。我们家是按照自己的独特方式，经营了约100年的窑。

 

乐茶碗是“实用器皿”

——您认为乐烧的魅力体现在哪里？

吉村先生：说实话，作为普通器皿来说，它不太好用。吸水性强，而且脆弱。

但对于茶道来说，这正是它的优点。吸水性好，便于点茶，手捧时也能感受到温暖。

因此，乐茶碗就是“茶道专用器皿”。

它既不是艺术品，也不是普通的餐具。

——在制作过程中，您最重视什么？

吉村先生：是“器用之美”。

器皿就是要用来使用的，所以实用性绝对不能忽视。

但另一方面，如果只做旧的，不尝试新的，就会变得墨守成规。这始终是个矛盾。

 

彩绘这一新的表现形式

——乐入窑的特色是彩绘茶碗吧。

吉村先生：是的。大约从30年前开始制作。

本来，乐茶碗是以红色和黑色的素色为主。

但为了尝试新的表现形式，我开始尝试彩绘。

——这和普通陶瓷的彩绘不同吗？

吉村先生：大不相同。我们称之为“生彩绘”，直接在尚未烧制的柔软泥土上描绘。

不是用颜料，而是用着色的泥土本身来描绘。现在大约有60种颜色。

烧制后，泥土的颜色也能很好地呈现出来。这是只有乐烧这种低温烧制才能实现的表现方式。

——还有独特的质感呢。

吉村先生：是的。会有些许隆起，手感柔软。我想在别处是很难见到的。

 

不同品牌的理念

——听说您的作品是按品牌划分的。

吉村先生：是的。“万福堂”是我的作品，以素色为主。

“乐入印”是彩绘系列，由彩绘师参与制作。

“乐入窑”是整个工坊共同制作的产品。

——您对彩绘有何看法？

吉村先生：很有趣，也是一种新的表现形式。但对我而言，如果问这是否是“乐烧的本质”，我觉得略有不同。所以，我将品牌区分开来。

 

烧制与每件作品的个性

——烧制效果是如何确定的呢？

吉村先生：乐烧只需烧制约10分钟，然后逐个取出。在烧制过程中，由于受火程度不同，颜色也会发生变化，这就是“窑变”。

——您什么时候会觉得“烧制出了一个好茶碗”呢？

吉村先生：很简单，就是我自己觉得好的时候。

当造型和烧制效果完美结合的时候。

 

乐烧的变迁与未来

——您认为乐烧未来会如何发展？

吉村先生：我认为改变是必要的。如果一直停留在400年前的样子，迟早会衰落。

有句话说“传统即创新”，只有尝试新的事物，才能真正体会到旧事物的美好。

——您对未来的创作有什么想法？

吉村先生：一直以来，我都在制作“实用之美”，即用来使用的器皿。我现在66岁了，已经做了40年左右，我觉得是时候尝试一些不同的东西了。

比如，不能用的茶碗。或者说不能称之为茶碗的东西，甚至是根本不是茶碗的东西。

不过，做了这么多年，意识总会偏向“使用”。所以虽然我想做一些像雕塑一样的东西，但说实话，我脑海中还没有形成清晰的形象。

乐烧是低温烧制，会产生窑变，尤其是赤乐，能呈现出非常有趣的表情。我希望能利用这种技法，创造出与以往不同的表现形式。

事实上，画廊的人经常对我说“希望我用乐烧创作当代艺术”，但我年轻时没有学过这方面的知识，所以很难从自己内心产生灵感。

即便如此，我还是希望将其作为一生的课题，最终能将其具象化。与其说是商品，不如说是自己的表达。我希望能够运用乐烧的技艺，创作出更自由的作品。

编辑后记

乐烧是一种接受“不完美”的器皿。正因为其性质，它难以驾驭，用途也有限。

然而，正是在这种制约中，诞生了独特的美。吉村先生所创作的彩绘乐茶碗，也可以说是这种延伸上的新表现形式之一。不只是守护传统，更要接受变化。正是这种积累，塑造了未来的乐烧。